Setebarba Filmes SELEÇÃO OFICIAL CINETABERNA Regulamento Selección oficial Sala de prensa Ganadores Ganadores EDITORIAL | SESSÃO #4 Dezembro - 2025 O Cinetaberna encerra sua programação de 2025 com a quarta sessão dedicada a um filme realizado em Balneário Piçarras. Vida de Pescador acompanha a pesca artesanal como prática em transformação, atravessada por memórias familiares e mudanças sociais e políticas. Partindo de um gesto íntimo para alcançar uma dimensão coletiva, o filme revela uma comunidade marcada pelo trabalho no mar, pelas rupturas geracionais e pela necessidade de registrar modos de vida ameaçados pelo tempo e suas circunstâncias. Nesta última sessão do ano, o Cinetaberna reafirma seu interesse por um cinema que escuta, observa e preserva, transformando a memória local em experiência compartilhada. EDITORIAL | SESSÃO #3 Novembro - 2025 “O Espetáculo da Memória” é a 3 sessão de cinema do Cinetaberna, nela, celebramos a permanência das artes que atravessam tempos e territórios. Em Um Artista, a criação se reinventa como gesto de partilha sensível, preservando um cinema que ressoa na comunidade e na história. Já em Mascates de Sonhos, a memória coletiva encontra artistas de circo, entre eles, a curadoria destaca os que fazem parte do Circo Teatro Biriba, (assistido por gerações de nossa região) que, apesar dos obstáculos, mantém viva a tradição circense como espaço de afeto, resistência e imaginação. Unidos nesta sessão, cinema e circo transformam lembranças em espetáculo, lembrando-nos de que a arte é sempre memória em movimento. EDITORIAL | SESSÃO #2 Outubro - 2025 O Cinetaberna apresenta sua segunda sessão com “Julio Reny”, em diálogo com o encerramento da terceira Feira de Vinil Casa½bar. Amor e Morte em Julio Reny é um documentário que mistura Lado A e Lado B da vida de Julio, revelando um importante roqueiro do Sul, artista inventivo que construiu uma obra intensa e influente, dividindo espaço com perdas, traumas e conflitos pessoais. Para além do contraste humano, o filme nos aproxima de um músico que habita a mesma atmosfera musical do bar que o exibe. Atualmente em carreira de festivais, o documentário conquistou a Menção Especial do Júri do festival In-Edit 2025, reconhecimento que reforça a imediata importância deste longa-metragem. EDITORIAL | SESSÃO #1 Setembro - 2025 A estreia do Cinetaberna acontece com a sessão “Filmes Daqui”, que celebra o território, a sociedade e o humano em transformação. São obras que transitam entre paisagem e arte, memória e futuro, real e irreal, reafirmando o cinema como experiência de encontro, afeto e pensamento crítico. Estes filmes inaugurais refletem, cada um à sua maneira, o espírito do Cinetaberna: transformar o lugar em arte e criação (Cores da Penha), explorar os limites da realidade e da inspiração humana (Páginas para Mônica) e preservar a memória coletiva diante das mudanças do tempo (De Canasvieiras ao Grant).

Setebarba Filmes Documental 'Luiz Telles - Artista del Mañana' Inspirado pelo surrealismo e pelas paisagens de sua cidade natal, Luiz Telles, criou visões distópicas que previram o conflito entre o concreto e a natureza. #LuizTelles Documental 'Luiz Telles - Artista del Mañana' Dirección, guión, producción ejecutiva, montaje y edición: Jonatan Gentil | Directora de producción: Bianca Barg | Director de Fotografía: Osvaldo Reis | Dirección de sonido: Eduardo Calliari | Música original: Lucas Alves | Colorización: Brendon Motta | Asistente de cámara: João Chaves | Piloto de drones: Gregory Probst | Asistente del piloto: Gabriela Beckert | Investigador: Victor Miranda | Investigador adicional: Mauricio Adabe | Traductor: Miguel Saddler. Reparto: Angela Peyerl, Chico Telles, Edson Machado, Iliane Fleith, Ivete Telles, Jane Ciambelli, Ledy Buttendorf, Luci Junqueira, Roger Matos (en memoria) Luiz Telles (en memoria - archivo) ENTRE BASTIDORES ENTRE BASTIDORES Aún no hay ninguna entrada publicada en este idioma Una vez que se publiquen entradas, las verás aquí.

Setebarba Filmes Clip de 'Fridolin' que nadie conoce Una pareja inusual se enamora, para seguir el camino del amor, necesitarán encontrar respuestas que autoricen sus sentimientos. #Fridolín Música: Fridolin | Banda que nadie conoce Dirigida por: Jonatan Gentil | Asistente de Dirección: Vanessa Rosa Gasparelo | Fotografía: Diego Dambrowski | Producción: Daniella de Oliveira y Leonardo Nadico | Dirección de Arte, Maquillaje y Vestuario: Sara Herran | Producción ejecutiva: Lucas Alves ENTRE BASTIDORES ENTRE BASTIDORES Aún no hay ninguna entrada publicada en este idioma Una vez que se publiquen entradas, las verás aquí.

Setebarba Filmes SESSÃO DE CINEMA Filme sobre artista piçarrense será exibido na Câmara Municipal Acervo de Luiz Telles será exposto no hall de entrada do Legislativo SETEBARBA 26/05/2025 No dia 4 de junho será exibido na Câmara Municipal de Balneário Piçarras o documentário “Luiz Telles – Artista do Amanhã”, um média-metragem de 30 minutos que investiga a trajetória e a obra do saudoso artista piçarrense, referência nas artes visuais catarinenses. O evento começa às 19h, com a abertura de uma exposição de obras de Telles, seguida da exibição do filme no plenário da Câmara. Dirigido por Jonatan Gentil e produzido pela Setebarba Filmes, o documentário resgata a importância de Luiz Telles, artista cuja produção transita entre a pintura, a cerâmica e outras linguagens artísticas. SETEBARBA FILMES / DIVULGAÇÃO: Exibição de contrapartida social do projeto no colégio Alexandre Guilherme Figueiredo no dia 21/05/2025 O projeto foi realizado com financiamento da Lei Paulo Gustavo, envolveu 15 profissionais, com filmagens realizadas em diversas cidades de Santa Catarina e São Paulo, ao longo de 12 meses. O filme segue em distribuição por festivais de cinema no Brasil e no exterior e, posteriormente, será disponibilizado gratuitamente online. Ainda em junho, o documentário será enviado para escolas de Balneário Piçarras e outras redes de ensino de Santa Catarina, como material de estudo. A exibição integra a contrapartida social do projeto e conta com apoio da Fundação Municipal de Cultura de Balneário Piçarras e da Câmara Municipal, que cedeu o espaço. A Câmara Municipal de Balneário Piçarras está localizada na Av. Emanoel Pinto, 78, Centro. Documental 'Luiz Telles - Artista del Mañana' Documental 'Luiz Telles - Artista del Mañana'

Setebarba Filmes Contacto Seleccionados - 2025 Sala de prensa Contacto Ganadores LRC-2025 Obras de Brasil, Andorra, Francia y Australia se llevan los honores de la primera edición de Loud ’n’ Roll Cinema La edición inaugural de Loud ’n’ Roll Cinema ha concluido celebrando lo que mueve la esencia del festival: el encuentro visceral entre el rock y el lenguaje cinematográfico. Seis obras fueron premiadas por su potencia visual, originalidad estética y, sobre todo, por encarnar lo que entendemos como el verdadero espíritu del rock: libertad creativa, transgresión y autenticidad. Divididos entre las elecciones del Jurado Técnico y la Votación Popular, los galardonados de esta edición fusionan cine y música de forma vibrante, crítica e inventiva. Son videoclips que desafían convenciones, amplían fronteras y reafirman al videoclip como una forma de arte autónoma—capaz de narrar, provocar y transformar. Desde su estreno, Loud ’n’ Roll Cinema se ha consolidado como un territorio para artistas que dialogan con el rock, directa o indirectamente, y que crean obras memorables, audaces y absolutamente singulares. Conoce a los ganadores de LRC-2025: Categoría Arara-Azul (Mejor Videoclip de Rock Brasileño): Jurado Técnico: “João Bananeira” – Gastação Infinita (Espírito Santo, Brasil) Votación Popular: “Castelos” – De Leste (Santa Catarina, Brasil) Categoría Andorinha-do-Mar (Mejor Videoclip de Rock en Lengua Extranjera): Jurado Técnico: “I Want to Sing” – Cor de Rock d’Ecamp (Andorra) Votación Popular: “R.E.D” – Red Wine (São Paulo, Brasil) Categoría Ave-do-Paraíso (Mejor Película Sinfónica): Jurado Técnico: “Frizzio” – GÜZ II (Bretaña, Francia) Votación Popular: “Double Malt Ditty” – The Omnific (Victoria, Australia) Mención Honorífica – Tema Social “A Rosa e o Vento” – Selva Stone (São Paulo, Brasil) Por transformar el arte en una herramienta de enfrentamiento al abuso infantil. João Bananeira Mejor Videoclip de Rock Brasileño Arara-Azul: Jurado Técnico Gastação Infinita – Espírito Santo, Brasil Castelos Mejor Videoclip de Rock Brasileño Arara-Azul: Voto Popular De Leste – Santa Catarina, Brasil I Want to Sing Mejor Videoclip de Rock en Lengua Extranjera Andorinha-do-Mar: Jurado Técnico Cor de Rock – Encamp – Andorra R.E.D Mejor Videoclip de Rock en Lengua Extranjera Andorinha-do-Mar: Voto Popular Red Wine – São Paulo, Brasil Frizzio Mejor Película Sinfónica Ave-do-Paraíso: Jurado Técnico GÜZ II – Bretaña, Francia Double Malt Ditty Mejor Película Sinfónica Ave-do-Paraíso: Voto Popular The Omnific – Victoria, Australia A Rosa e o Vento Mención Honorífica Por transformar el arte en una herramienta de lucha contra el abuso infantil. Selva Stone – São Paulo, Brasil Para conocer las 18 obras seleccionadas en la primera edición del Loud ’n’ Roll Cinema, haz clic aquí

Setebarba Filmes nasce do desejo de registrar os movimentos da sociedade, dos territórios, do tempo e das memórias. Trabalhamos de forma independente, misturando criação e pesquisa, arte e cotidiano, para dar voz a histórias que respiram verdade e pertencem a quem as vive. O cinema aqui é processo, uma forma de estar no mundo e de olhar o outro.

Criando encontros, construindo experiências e registrando histórias.

Setebarba Filmes Clip documental 'No duele Brasil' Resultado del proyecto social Vía Música, que busca visibilizar el impacto de la música en la sociedad. El documental sigue la creación colectiva de música compuesta por el Grupo de Percusión de Itajaí (GPI) en colaboración con niños del proyecto "Percusión y Educación Musical para Niños con Autismo". Clip documental "Brasil no duele" Coproducción: Café Maestro y Setebarba Filmes | Dirección y montaje: Jonatan Gentil | Operadores de cámara: Fernando Antunes y Jonatan Gentil, Técnicos de sonido: Fernando Antunes y Caique Calove | Grabación, Mezcla y Masterización: Marcelo Cássio | Finalización y coloración: Fernando Antunes | Producción ejecutiva: Elaine Calove. Músicos (Grupo de niños del proyecto “Percusión y Educación Musical para Niños con Autismo” que grabaron voces, coro y percusión) Ana Beatriz Bernardino, Artur Marcelino Gardini, Erick Rodrigues Costa, Felipe Mikael Rodrigues Pereira, João Gabriel Rodrigues Ancini, João Vítor Rempel da Silva, Luíz Eduardo Pereira Reinaldet y Marlon Willian Batista. (GPI - Grupo de Percusión Itajaí): Voz: Rivia | Flauta: Cristina Pozzi | Guitarra: Gabriel Carneiro | Contrabajo: Rhivied Augusto Vilbert Pereira | Percusión: Ademar Luiz Denker Junior, Ana Paula Beling, Ana Paula Ferreira, Fabio Henrique Toledo Junior, Guilherme Machado da Silva, Miguel Machado Bork, Rivia Mikaelly Borges dos Santos, Rodrigo Gudin Paiva, Vitor Adolfo Schmidlin, ENTRE BASTIDORES

Setebarba Filmes Guia Para Professores Aplicando o documentário Luiz Telles Artista do Amanhã em sala de aula PÁGINA EM CONSTRUÇÃO Apresentando o guia. O Guia Para Professores foi elaborado como uma iniciativa independente da Setebarba Filmes, com o propósito de aproximar a obra do artista Luiz Telles das salas de aula e dos olhares curiosos dos estudantes. A partir do documentário Luiz Telles – Artista do Amanhã, propomos aos professores um conjunto de sugestões pedagógicas que ampliam o diálogo entre arte, meio ambiente e história local, por meio da linguagem audiovisual. Vale destacar que este material não tem vínculo com o Ministério da Educação nem com políticas oficiais da educação básica. Ele nasce do desejo de compartilhar a potência da arte de Luiz Telles como ferramenta crítica e reflexiva, respeitando a autonomia dos educadores em escolher e adaptar os conteúdos conforme suas realidades escolares. Apresentando o Filme. Luiz Telles, Artista do Amanhã é um documentário que mergulha na trajetória singular do multiartista brasileiro Luiz Telles (1946-1991), cuja obra expressa de forma contundente o conflito entre natureza e concreto — tensão estética e existencial que atravessa sua trajetória. Filmado em Balneário Piçarras, cidade onde nasceu e para onde sempre retornava, o documentário resgata memórias íntimas e profissionais através de depoimentos de amigos, familiares e estudiosos, além de um vasto acervo de obras que vão de esculturas a delicadas obras em óleo sobre tela. Através da pluralidade de materiais e linguagens, Telles forjou uma poética marcada pela resistência e pela crítica aos processos de verticalização que sufocam a paisagem natural. Seu trabalho revela a fragilidade das estruturas humanas diante da potência do tempo e do ambiente, condensando o impasse moderno entre a ânsia de permanência e a inevitabilidade da erosão. Mais do que uma biografia, o filme é uma meditação sobre a arte como espaço de tensão, memória e resistência, revelando Luiz Telles como um artista à frente de seu tempo, cuja obra permanece vital e necessária. Propostas de atividade. Atividade 1: Conhecendo Luiz Telles. Objetivo: Apresentar o artista e suas obras para alunos que não o conhecem. Procedimento: Exibir o documentário. Após, solicitar que os alunos listem os principais temas abordados na obra e vida de Luiz Telles. Debate orientado: Como as obras refletem a relação entre o homem e a natureza? Quais imagens ou falas mais chamaram atenção? Atividade 2: Debate sobre Concreto x Natureza. Objetivo: Discutir o conflito entre o ambiente natural e a interferência humana representado na obra de Luiz Telles. Sugestão de abordagem: Destacar as falas dos entrevistados que falam sobre a “visão distópica” e o “conflito do concreto contra a natureza”. Propor um debate ou produção textual: Como a obra de Luiz Telles se relaciona com discussões urbanísticas e ambientais da atualidade? Explorar exemplos sobre a verticalização urbana em diferentes níveis, comparando duas cidades presentes na trajetória de Telles, sendo elas, Balneário Piçarras, cidade natal do artista, e a gigante capital de São Paulo. Atividade 3: Produção Artística. Objetivo: Estimular a criatividade dos alunos e a conexão entre artes visuais, literatura e meio ambiente. Procedimento: Propor que os alunos criem uma obra (desenho, poema, texto, colagem) inspirada na obra de Luiz Telles. Apresentar e discutir as criações em sala. Sugestões de Debates e Discussões em Sala de Aula. Qual é o papel da arte na denúncia de problemas sociais? Artistas contemporâneos usam suas artes como forma de denúncia? Como a obra de Luiz Telles dialoga com o conceito de “paisagem” e identidade regional? De que maneira o documentário revela a dimensão humana por trás do artista? Atualmente, Balneário Piçarras é uma cidade em processo de verticalização urbana. Qual a importância da obra de Luiz Telles no diálogo com sua cidade natal? Como a obra de Luiz Telles viajou pelo tempo? Seu legado artístico como um tema urgente ou atemporal? Qual a importância da existência do filme ‘Luiz Telles - Artista do Amanhã’ na documentação e no resgate da arte catarinense? Luiz Telles é mais um artista brasileiro que, nos asnos 60, sai de uma pequena cidade rumo a capital de São Paulo em busca de aperfeiçoar sua arte. De lá pra cá, muitas coisas mudaram, o planeta se tornou mais globalizado e o acesso a internet foi democratizado. Quais as mudanças práticas que a globalização trouxe aos artistas emergentes? Acesse o guia completo em PDF clique aqui e faça o download. Conheça algumas obras de Luiz Telles: Site da produtora www.setebarba.com.br Perfil do filme no Instagram @filmeluiztelles

Setebarba Filmes Setebarba Filmes, fundada en 2014, es una productora audiovisual brasileña ubicada en Santa Catarina. Especializados en la creación de videos musicales, documentales y producciones institucionales, ofrecemos un servicio completo que cubre todas las etapas del proceso creativo, desde la concepción del proyecto hasta la finalización y distribución del contenido. En 2025, estamos entusiasmados de ampliar nuestros servicios con el lanzamiento de LRC - Loud 'n' Roll Cinema , un festival internacional de videos de música rock que promete revolucionar la escena, abriendo una ventana de proyección que unirá a artistas y público. ¡Ven a formar parte de esta experiencia! Setebarba Filmes, fundada en 2014, es una productora audiovisual brasileña ubicada en Santa Catarina. Especializados en la creación de videos musicales, documentales y producciones institucionales, ofrecemos un servicio completo que cubre todas las etapas del proceso creativo, desde la concepción del proyecto hasta la finalización y distribución del contenido. En 2025, estamos entusiasmados de ampliar nuestros servicios con el lanzamiento de LRC - Loud 'n' Roll Cinema , un festival internacional de videos de música rock que promete revolucionar la escena, abriendo una ventana de proyección que unirá a artistas y público. ¡Ven a formar parte de esta experiencia! Setebarba Filmes, fundada en 2014, es una productora audiovisual brasileña ubicada en Santa Catarina. Especializados en la creación de videos musicales, documentales y producciones institucionales, ofrecemos un servicio completo que cubre todas las etapas del proceso creativo, desde la concepción del proyecto hasta la finalización y distribución del contenido. En 2025, estamos entusiasmados de ampliar nuestros servicios con el lanzamiento de LRC - Loud 'n' Roll Cinema , un festival internacional de videos de música rock que promete revolucionar la escena, abriendo una ventana de proyección que unirá a artistas y público. ¡Ven a formar parte de esta experiencia!

Setebarba Filmes Documental 'Colores de Penha' En busca de colores para su nuevo mural, Marcela da Terra viaja entre paisajes urbanos y paradisíacos, recogiendo, de la tierra, el material que transformará en pintura. #ColoresDePenha Documental 'Colores de Penha' Dirección, Dirección de Producción, Guión, Montaje y Edición: Jonatan Gentil | Dirección de producción: Marcela da Terra | Sonido directo: Cat Comics | Banda sonora: Fafá do Bandolin, Giana Cervi, Vitor Soltau y Lucas Alves | Ilustración original: Lauri Eduardo dos Santos | Reparto: Marcela da Terra ENTRE BASTIDORES

Setebarba Produções é o espaço onde ideias ganham corpo coletivo. Criamos encontros que se transformam em experiências — festivais, mostras e oficinas que aproximam artistas e público, gerando espaços seguros e afetuosos para trocas e construção de memórias. A produção é, para nós, um gesto de cuidado: organizar o imprevisto, celebrar o território e manter viva a chama do fazer cultural. Cada evento é uma travessia, onde som, imagem e convívio se tornam parte da mesma obra.